Review by New York Times Review
AS the lowly assistant crouched on the floor, arranging purple snakeskin shoes for a photo shoot, the imperious editor swept into the room, flinging her Mainbocher coat at the young woman. Without thinking, the assistant "chucked it right back." Was the underling fired for insubordination? No. Did she turn her experience into a blockbuster movie? Yes. But not in the way you might suppose, and not when you might suppose. That assistant wasn't Lauren Weisberger, who parlayed her first job - answering the phones for Anna Wintour, editor of the American edition of Vogue - into the roman à clef, and then film, "The Devil Wears Prada" (a "disgracefully disloyal" thing to do, Vogue's creative director, the amusingly blunt Grace Coddington, remarks in her understatedly dishy memoir, "Grace"). Far from it: the office dogsbody was the future film star Ali MacGraw, then an assistant to Wintour's legendary predecessor, Diana Vreeland. "Empress of Fashion," a dazzlingly comprehensive, perceptive and manysided new book about Vreeland by Amanda Mackenzie Stuart, explains that at the time of the Mainbocher ricochet Vreeland was working not for Vogue but for its rival, Harper's Bazaar, where she had been since the mid-1930s - ever since she was spotted dancing at the St. Regis Hotel and recognized for her "pizazz," a word Vreeland is thought to have coined. At Bazaar, Vreeland became known for a column called "Why Don't You?," a stream-of-consciousness geyser of instructions meant to coax women to inject their lives with a playful, sophisticated flair. Among her suggestions: dragging home a Baroque porcelain stove from Central Europe (it sets off the parquet in one's front hall so nicely), clipping chenille earrings onto emerald-green upholstered living room chairs and stowing an elk-hide leather trunk on the back of one's Bugatti roadster. In 1962, Vreeland took the helm at Vogue. Her first issue came out in January 1963 - 50 years ago next month. At the time, MacGraw had yet to win her starring roles in "Goodbye, Columbus" and "Love Story," but Vreeland, at 59, had been cast as a leading lady for decades. Stanley Donen made "Dee-AHN" (she pronounced her name in the Gallic manner) the model for the exuberant fashion editor Maggie Prescott in his 1957 movie "Funny Face." In 1941, Moss Hart, Kurt Weill and Ira Gershwin had created a Broadway musical, "Lady in the Dark," inspired by her charisma. But as far back as 1918, the teenage Diana Dalziel - the D.V. that was to be - had vowed to transform herself from the eccentric, underloved daughter of a narcissistic socialite into "the Girl." Who or what was this creature? In her diary, Vreeland wrote that she had always "been looking out for girls to idolize because they are things to look up to because they are perfect. Never have I discovered that girl or that woman. I shall be that girl." If she didn't succeed in her mission, she added, it would be a "betrayal of my own self." She never gave up on this task. From her editorial mirador, she urged her audience to believe that "the wondrous is real" because "that is how you wish it to be . . . and how you wish it into being." But in 1971, as the reverberations of the feminist youthquake shook up popular conceptions of ideal womanhood, Vreeland 's notions began to seem, Stuart writes, "old-fashioned." Nearly 70, widowed and fired from her job at Vogue, Vreeland proved as unvanquishable as ever, resurrecting herself as the eminence rose of the Costume Institute at the Metropolitan Museum of Art in New York. The guiding principle of her career, according to her colleague, the journalist Bob Colacello, was not to give people what they wanted but "to give them what they don't know they want yet." (After she died of a heart attack in 1989, one of the songs played at her memorial service was the Rolling Stones' "You Can't Always Get What You Want.") A documentary about Vreeland, "The Eye Has to Travel," is currently playing at American cinemas. Its creator, Lisa Immordino Vreeland (the wife of Vreeland's grandson Alex¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿ ¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿ ¿¿ ¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿ ¿¿ ¿ ¿ ¿ ¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿ ¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿ ¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿ ¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿ ¿¿ ¿¿¿¿ ¿ ¿¿¿¿ ¿¿ ¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿ ¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿ ¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿¿¿¿¿¿¿ ¿¿¿ ¿nder), has also edited a gorgeous retrospective of her work. The arresting photographs in "Diana Vreeland: The Eye Has to Travel" come still more resonantly to life in the film. Rarely has a "talking picture" done more to grant visual images their proper impact. Vreeland's superlative achievement may have been the lasting quality of her seemingly capricious pronouncements - which can be seen, read and heard again and again, without losing their juicy vitality. IF Diana Vreeland was the empress of fashion, Anna Wintour, still the reigning editor of Vogue, has been called the "pope." The nickname emerges in R. J. Cutler's documentary "The September Issue," in which the filmmakers turned the fantastical and fanatical behind-thescenes preparations for the magazine's gigantic annual autumn edition into a cliffhanger. Could the terrible hair of the cover model, the actress Sienna Miller, be salvaged? Would thousands of dollars' worth of photos end up in the recycling bin? Could an out-of-shape photographer be persuaded to jump into the air - hoisting his heavy, expensive camera - to snap a shot of a leaping model, days before the presses started rolling? "The September Issue" proved that Wintour was as redoubtable a figure as Vreeland. The surprising breakout player in that documentary was Coddington, an ethereal Welsh model turned fashion editor. Now 71 and a striking figure herself, pale and tall with a cloud of long, flame-red hair, Coddington came to work for Wintour's American Vogue in 1988. Throughout the film, she grumbled and swore under her breath, stroppily defending her version of Vreeland's "Girl" to her powerful boss. Early on, Coddington chided a demoralized colleague on camera: "You have to be tougher," adding, "You have to learn the way to beat your path through, to make yourself felt and make yourself necessary." In her memoir, however, Coddington shows less ferocity, studding jaunty drawings throughout a recap of her girlhood on the island of Anglesey; her work with various designers and photographers; her love affairs and marriages; and her 30-year romance with the French hair stylist Didier Malige. Devoting extensive space - an entire chapter, in fact - to her beloved house cats, Coddington comes across as more kitten than tiger. In a way, "Grace" feels like the diary of a woman who has managed, against the odds, to remain a girl while building a high-profile career - which was, in essence, the marzipan ambition of the teenage Diana Dalziel. Fashion is frolic, and its workings can't be analyzed like a physics equation. Yet these books, and the movies that complement them, show how women like Diana Vreeland, Anna Wintour and Grace Coddington make fashion work and hum. "You have to have that fashion story, you know - spots are in, or stripes," Coddington remarks in "The September Issue," "but I try to make that secondary. We build a fantasy around the girl." "You have to iearn the way . . . to make yourself necessary": Grace Coddington in 1974. Liesl Schillinger is a regular contributor to the Book Review.
Copyright (c) The New York Times Company [December 16, 2012]
Review by Booklist Review
Coddington, creative director of the American Vogue magazine, has much to impart (which she has done before in Grace: 30 Years of Fashion at Vogue, 2002, and The Catwalk Cats, 2008). Fashionistas, rejoice, because not only does she chronicle the life and times of a former model turned editor; she also discusses those whose names appear in any celebrity column photographers such as Annie Leibovitz and Bruce Weber, models like Naomi Campbell, and the Calvin Klein and French couture maitres. What saves this from becoming a download of the activities of the rich and famous is, first, her amazing candor. We learn, for instance, that marriages don't agree with her, that her sister Rosemary died of a combination OD-hospital malfeasance issue, and that editor-in-chief Anna Wintour is not as portrayed in The Devil Wears Prada. And, second, her charming and lively pen-and-ink illustrations grace every chapter and almost every page. Just what you would ask for from a revered behind-the-scenes magazine editor is what you get here.--Jacobs, Barbara Copyright 2010 Booklist
From Booklist, Copyright (c) American Library Association. Used with permission.
Review by Publisher's Weekly Review
"Don't expect me to be in it," was what Coddington, Vogue's creative director, said when her boss Anna Wintour told her that R.J. Cutler was making a documentary about the fashion bible (2007's The September Issue). Coddington, ever shy and diligent, was not only in it, but became the film's heroine by standing for creative expression and old-fashioned practices rooted in her deep appreciation for the fundamentals of fashion (she's one of the few remaining fashion editors to dress her own models). This preciously illustrated and honest memoir is written in a delightful colloquial style that will appeal to fashion insiders and average readers. Coddington weaves a story with fairytale beginnings (she clipped modeling school coupons while poring over outdated issues of British Vogue.), some drama (A car accident almost took her life, led to five surgeries and ended her modeling career.), and humorous tidbits (a "raccoon incident" during lunch with Wintour at the Four Seasons, or the time Coddington, who has never asked for a raise in her life, was mistaken for an assistant during an early visit to Conde Nast.) What's a woman who has worked with all the top photographers and models to do? Keep creating the exquisite fantasy worlds she's known for, of course. (Nov.) © Copyright PWxyz, LLC. All rights reserved.
Review by Kirkus Book Review
A lively glimpse of the fashion industry and the characters behind it from American Vogue creative director Coddington. The author begins with her childhood in Wales, but the memoir really comes to life when she describes her modeling days in London. Her big break came early, when a contest landed her in Vogue. Coddington expresses nostalgia for the carefree world of fashion in the 1960s, before the supermodels and celebrities arrived. During that time, there were no makeup artists, and models arrived with a suitcase of their own hair products and accessories. Coddington's descriptions and illustrations bring that world to life. Even though her modeling career was interrupted with a disfiguring car accident, she dove back in once she healed. Her stylist career started with British Vogue, and she later moved to Calvin Klein in America and then to American Vogue when Anna Wintour became the editor-in-chief. The author provides intriguing portraits of Karl Lagerfeld and other big names, but she focuses mostly on Wintour's public persona. Coddington's personal life plays second fiddle to her role in the fashion industry. She mentions her boyfriends and her two husbands, but she glides through her relationships with them. Coddington's tone is incredibly blunt. For example, she lets her envy of Carlyne Cerf de Dudzeele, another stylist at American Vogue who was also in favor with Wintour, seep through the narrative. Great read for those interested in events in the fashion industry and the personalities who shape it.]] Copyright Kirkus Reviews, used with permission.
Copyright (c) Kirkus Reviews, used with permission.